【求引导】在临摹时想到的新疑惑

胆小的僵尸

我想问一下关于临摹的问题。
目前本人正在学习久保带人的作画习惯和技巧（铅笔+4A复写纸）。我打算从脸部开始，于是从400起一直临摹里面各个人物的脸部画法。
现在自己感觉不是很满意，我到现在都还没有看到什么成效，但这一点大概是我临摹的还不都多而已。
我自己现在有一个想法：临摹的目标就是尽可能地画得而原画接近，相似度越高越好。
我现在是死神每一张脸都画一次，自己是打算通过画各种各各样的人脸还领悟久保老师描绘表情时所需要的共同点。
但是为了提高自己的精准度，我需不需要一张特写（脸部）重新画多几次呢？有点类似复习的味道，画多几次之后，精准度绝对会提高，但不知道这样做有没有意义。
现在我就有点由于需不需要这么干。
ps：久保带人的脸都是椭圆形，之前用画圆+下巴的画法应对不过来。但是现在画了20多张后，已经可以直接画出大概的椭圆形了。但感觉相似度仅仅只有70%而已，焦急。不会又是我的方法错了吧。

最后一日

哎，之前就说过了，好吧，这次说详细点。你在学一个作者的画风时忽略了最本质的问题了（我是不知道你对人体的掌握到哪种程度啦！？），那到底是先掌握人体比例先还是融汇学习风格先呢，显然而见是前者吧。没有什么摩天大楼是不先做好楼架而直接修饰外表的，同样的道理，不是学会了画风就懂了人体，而是懂了人体能更好的理解画风，不然你即时摸透了一名画家的画风，但还是不懂得人体的比例该如何分配，当你自个原创时就会发现此类问题了，你可能会厌烦我的话（你个莫名其妙的家伙有毛资格在说我……#$%$^&），好吧，即时是临摹但大多数意指的似乎身体姿势什么的，但如果你能好好学习人体基础那自然不成问题！其实你可以先把学习画风的事放下，找几本人体和骨骼的书本系统式研究下，等你摸透了人体的一些规律后再去临摹一下漫画，你会发现你的收获必定比我跟你吹的多！没有什么画家是一两年就变得很屌的，大多数画家不是经过长年累积的就是从小苦练的，所以当看到一些年轻的高手也不要心存嫉妒心理，这证明他们刻苦用功了！你的路还长啊，骚年！
（我是不是像爱啰嗦的姥姥了？其实我还很年轻啊！~~~只不过有一说到兴奋就跑题的毛病而已！！）

三岁秋风

临摹不能太急，慢慢来，一起努力~

colorlemon

感觉之前说那么多lz还是没能理解意思，我和2楼一个意见。简单地说，你临摹不能只画型，它有什么轮廓你就画什么。要学脸你至少先去看看那人头的几何分解，知道哪里下凹哪里突起。

久保再日式漫画意见算不怎么2次元的作者了，你可以从他画的脸上看到基本的素描结构，可你偏偏不去思考这个，请记住仅仅研究那个脸部曲线轮廓是没用的，先了解人的骨骼，然后对照看他如何把现实中的几何状态改变到漫画的形态，优化了哪些地方。


---------下面是PS----------
其实大多数非美术生对练习传统人体结构还是有些排斥的，因为画画大多是从动漫入手，画石膏体什么的太枯燥了，就这样很多画手都是漫画临摹-原创，然后其中一些水平提高了就会发现自己那点东西越来越不够用了，这时候审美也提高了，发现自己画什么都是一个定式无法突破了。到这时候才去想系统学习传统的素描结构，走了很多弯路。这之前的前人一大堆，我初中的时候一个老先生就告诉我要注意任何事物的比例，我到现在都后悔没在意那句话。当然我们说归说，客服枯燥去作画的还是你自己，毕竟一天画十副几何体你也没法发到网上让人叫大神，这是个忍耐的过程很多人都不愿去承受。

总之上面才是重点，这里只是一个绕了弯路的渣渣在抱怨而已。